Sinopsis

Cinema  Puerto  Rico:  una  antropología  visual.  Se  trata  de  un  documental  que  identifica estrategias visuales y narrativas que retratan fragmentos de la historia general que, a su vez,  responden a las preguntas de quién, cuándo y para quién se ha hecho cine en Puerto Rico. El documental con metodología de la antropología, busca evidenciar la reunión de espejos que se miran y describen entre sí, tanto visual como temáticamente, creando multiplicidad de imágenes entre el que mira su reflejo y el reflejo del que lo mira.

En el documental, al abordar los hechos sociales registrados a través de muestras de cine documental, etnográfico  o cultural, de ficción y comercial, nuestros cineastas y recursos responderán  importantes  preguntas  sobre  qué  cine  hacemos,  cómo  visualizamos  su desarrollo industrial o cultural, para qué lo hacemos y cómo lo hacemos. El cine es una forma de expresar una visión sensible acerca del mundo, ya sea real o imaginaria, y es una forma de hacer y reflejar la cultura en obras que nos trascienden. Es decir, con el cine se da una versión de los problemas sociales, económicos, políticos, culturales, religiosos, entre otros, que se han vivido, viven o vivirán.  Por eso, el documental busca responder: ¿qué os dicen esas películas y documentales de nosotros mismos? ¿Cómo proyecta nuestro cine alpuertorriqueño y la puertorriqueñidad? ¿Qué temáticas refleja y cómo son presentadas? ¿En  qué  idioma  están  habladas?  ¿Las  historias  ocurren  en  “cualquier  parte”,  o  son representativas  de  la  cultura  y  la  realidad  puertor riqueña?  ¿Quién  las  subvenciona económicamente? ¿Dónde se ven?

A pesar de la gran producción los cineastas encuentran grandes tropiezos para distribuir y mercadear  sus  productos.  Aunque  parece  un  asunto  ajeno  -al  enfoque  humanístico antropológico- es importante tomarlo en cuenta porque es una de las formas de indagar en la relación entre la aportación humanística del cine y el público, a su vez referente. El cine siempre es una expresión de la cultura que la produce (sea Talento de barrio, o Lo que le pasó a Santiago, única película puertorriqueña nominada al Oscar), pero la distribución de ese cine es una industria muy lucrativa, y un gran negocio para algunos, y hacer cine plantea la posibilidad de desarrollar una industria lucrativa para los y las cineastas y para el tesoro nacional.  Hoy  se  trascienden  las  fronteras  de  nuestra  isla  en  coproducciones  y  somos atractivos para las producciones extranjeras, pero las locales no siempre reciben el mismo apoyo económico y del público. ¿No se el público o no tiene acceso porque no se presentan todas las producciones locales en los cines? Tomemos en cuenta una impactante afirmación  del  actor  Edward  James  Olmos  en  una  conferencia  aquí  en  San  Juan  donde expuso que “ Nuestros proyectos tienen que ser aceptados y exitosos en nuestros propios países y entre nuestra propia gente”, en referencia a que antes de lanzarnos a conquistar el mundo tenemos  que  conquistarnos  a  nosotros  mismos.  ¿Lo  hemos  logrado?  ¿Lo fomentamos?  ¿Por  qué  Argentina,  México,  España,  India  o  Hollywood  tienen  industrias exitosas de cine y nosotros volvemos siempre a inventar la rueda? ¿Qué impacto ha tenido el  cambio  en  la  tecnología  al  hacer  cine?  ¿Toda  persona  que  graba  algo  y  lo  edita  es cineasta?  ¿Cuánto  ayuda  o  desayuda  la  distribución en  DVD,  internet  y  otros  medios? ¿Quién va al cine en Puerto Rico? ¿Por qué la gente no va a los cines a ver producciones locales pero las compran pirateadas? ¿Qué refleja esto del momento en que vivimos? En resumen el documental busca descubrir el proceso de la percepción cinematográfica de la sociedad sirviéndose de ejemplos de películas y completar el diálogo al explorar la respuesta de la sociedad al imaginario presentado cinematográficamente.